МАРК РЕГНЕРУС ДОСЛІДЖЕННЯ: Наскільки відрізняються діти, які виросли в одностатевих союзах
РЕЗОЛЮЦІЯ: Громадського обговорення навчальної програми статевого виховання ЧОМУ ФОНД ОЛЕНИ ПІНЧУК І МОЗ УКРАЇНИ ПРОПАГУЮТЬ "СЕКСУАЛЬНІ УРОКИ" ЕКЗИСТЕНЦІЙНО-ПСИХОЛОГІЧНІ ОСНОВИ ПОРУШЕННЯ СТАТЕВОЇ ІДЕНТИЧНОСТІ ПІДЛІТКІВ Батьківський, громадянський рух в Україні закликає МОН зупинити тотальну сексуалізацію дітей і підлітків Відкрите звернення Міністру освіти й науки України - Гриневич Лілії Михайлівні Представництво українського жіноцтва в ООН: низький рівень культури спілкування в соціальних мережах Гендерна антидискримінаційна експертиза може зробити нас моральними рабами ЛІВИЙ МАРКСИЗМ У НОВИХ ПІДРУЧНИКАХ ДЛЯ ШКОЛЯРІВ ВІДКРИТА ЗАЯВА на підтримку позиції Ганни Турчинової та права кожної людини на свободу думки, світогляду та вираження поглядів Контакти
Тлумачний словник |
|
|||||||
ТЕМА 4.2. МЕТРО-РІТМІЧНІ ЗВ `ЯЗКИ У ПРОЕКТУВАННІТЕМА 4.1. УМОВИ ПІДПОРЯДКУВАННЯ ЕЛЕМЕНТІВ ГРАФІЧНОЇ МОВИ МОДУЛЬ 3. ПЛОЩИНА ТА ЗАСОБИ ЇЇ ВІЗУАЛЬНОГО УПОРЯДКУВАННЯ. (змістові центри, акценти) Графіку часто називають «мистецтвом білого та чорного», та мова графіки дуже різноманітна і не виключає використання кольору. Художня виразність графічних об’єктів міститься в її лаконізмі, ємкості образів, зконцетрованості та відборі графічних засобів. Недосказаність, умовність в позначенні якостей об’єкту – складає особливу цінність графічного зображення, що розраховане на активну роботу уяви глядача та споживача. Не тільки досконало пророблені графічні аркуші, а й швидкі замальовки мають художню цінність. Площина -рівна, плоска поверхня без підвищень і заглиблень. В практиці графічних дизайнерів, площина може перетворюватися на об’ємно-просторові стуктури – пакування, газети, буклети, журнали, різноманітні рекламні носії тощо При вирішенні композиції на площині необхідно враховувати і використувати оптичні ілюзії сприйняття самої площині, а також точки, лінії або плями на ній. Різні геометричні фігури в різній компоновці, оптично сприймаються по різному форми [№1] Це ж стосується крапки, лінії та плями на площині[№1_39-24стр] Фактура - характер поверхні художнього твору, своєрідність художньої техніки, декоративно-прикладні характеристики поверхні різних матеріалів з тактильно-візуальної точки зору, наприклад, «фактура дерева», «асфальту» тощо. Фактура може викликати у глядача різні емоційні відчуття, чинити на нього психологічний вплив. Вона може бути приємною і неприємною, неспокійною і монотонної, радісною і нудною, розкішною і кострубатою, ніжною і колючим. У поєднанні з формою фактура обсягу або плями може значительно посилити вплив на глядача, на його чуттєво-емоціональное сприйняття, викликати певні образи, спогади, асоціації. [№1_33-36стр] Рельєф– зображення що відтворює невеликий об’ємом, трохи вищим над поверхнею (плошина, фон) Об’єм- частини простору, обмеженої однією або декількома замкнутими поверхнями. В проектній графіці – ілюзія дуже високого рельєфу.
Створення художнього твору в будь-якій області мистецтва неможливе без композиційної побудови, без приведення до цілісності та гармонії всіх його частин, всіх його компонентів. Композиція - найважливіший засіб побудови цілого. Під композицією ми розуміємо цілеспрямоване побудова цілого, де розташування і взаємозв'язок частин обумовлюються змістом, призначенням і гармонією цілого . Слово "композиція" походить від латинського "Compositio" що означає - твір, складання, зв'язок, зіставлення, якщо мова йде про композицію, то завжди мається на увазі певна цілісність, наявність складної будови, що містить протиріччя ,приведені до гармонійного єдності завдяки системі зв'язків між елементами. Композиція відсутня в хаотичному нагромадженні предметів. Композиція забезпечує логічне і красиве розташування частин, з яких складається ціле, надаючи ясність і стрункість форми і роблячи дохідливим зміст. Логіка побудови та краса, гармонія існує в природі та притаманна творінням людини. Якщо твір представляє собою несюжетну декоративну або абстрактну картину, вона може містити художній задум, ідею, реалізовану формальними засобами - відносинами форм, кольорових плям, ліній, виражають боротьбу, взаємодія сил, напруженість. Вони можуть впливати на емоції, народжувати асоціації. Композиційна побудовавідрізняє наявність частин, пов'язаних один з одним системою відносин. Це складне ціле складається з нерівноцінних за змістом та значенням частин. У ньому завжди можна виділити головне і другорядне, центр і периферію. Співпідпорядкованість частин - так можна визначити цю ознаку. Єдність і цілісність- найважливіша ознака композиції. У закінченої композиції все взаємопов'язано і все підпорядковано єдиній меті, - ідеї, художньому задуму. Ця зв'язаність проявляється і в сюжетно-образному вирішенні твори, і в гармонійної впорядкованості його форми. В єдності змісту і форми. Всі суперечливі моменти в композиції врівноважуються, приводяться до гармонійної впорядкованості. Ознаки, які лежать в основі композиційної побудови. Це: 1. Принцип доцільності 2. Принцип єдності складного (цілісність твору) 3. Принцип домінанти (наявність головного, провідного початку) 4. Принцип підпорядкування частин в цілому 5. Принцип динамізму (рух - основа життя і мистецтва) 6. Принцип рівноваги, врівноваженості частин цілого 7. Принцип гармонії (гармонійну єдність елементів форми між собою і єдність форми та змісту)
Основи, на яких базуються принципи гармонійності композицій. [№2] (згадуйте «Основи композиції»!!!!) Ритм - найважливіший засіб організації художнього твору, ритм форма. Все, що рухається, розвивається, функціонує в природі і в людській діяльності - підпорядковане ритму. Ритмічне чергування різних відчуттів викликає позитивні емоції. Тривалий одноманітний стан або однорідні враження, навпаки, пригнічують психіку. Необхідність зміни станів, вражень, напруги і розслаблення і т.д. закладена в біологічній природі людини. Очевидно та ж потреба лежить в основі та іншого явища - контрасту, пов'язаного з посиленням зорових імпульсів у прикордонних зонах, чим сильніше імпульс, тим різкіше контрастують форми. Контраст - одна з найсильніших виразних художніх засобів, «родич» ритму. За допомогою контрасту легко виділити головні елементи та додати емоційної динамічності. Ньюанс - мінімальне розходження якостей форми, маси, об'єму, тони, кольору, фактури. Ньюанс – протилежність контрасту. Він «заспокоює» композицію. Пропорція означає рівність двох або декількох відносин. Існує кілька видів пропорційності: математична, гармонійна, геометрична та ін Метр і ритм - характеризує рух. Метр - найпростіше повторення одного і того ж елемента (цегляна кладка).Метр і ритм в основі своїй мають симетрію. Але ритм, на відміну від метра, будується на чергуванні різних, але повторюваних елементів Симетрія- закономірне розташування частин форми відносно центру або головної осі. Врівноваженість, правильність, узгодженість частин, об'єднаних в ціле - основна риса симетричної композиції. Рівновага міцно тримає зображення та надає цілісності. Симетрія відповідає одному з найглибших законів природи – прагненню до стійкості. Асиметрія- відсутність або порушення симетрії. Асиметричні композиції не містять осі або точки симетрії, формотворення в них довільне, однак не можна думати, що асиметричність знімає проблему врівноваженості. Саме в асиметричних композиціях автори мають приділяти особливу увагу врівноваженно. Статичність – стійкі та нерухомі, часто симетрично урівноважені, композиції що викликають враження «міцності та непорушності» Динамічність- нестійкі, схильні до руху, асиметрії, відкритості, композиції Звичайно, при створенні композицій не слід забувати, що в основі їх побудови лежать прості архетипові форми або образи. (згадуйте «Основи композиції»!!!!) Архетип - праобраз,оригінал. Архетип (тип, відбіток, форма, зразок) - первісна модель, вперше відкрито сформований ісконий тип. Мистецтво, як і кожне соціальне явищем, має своюі, яка започатковано наскельні зображення тварин, ритуальними танцями і співами, кам'яними ідолами тощо. Триває і збагачується він й понині, коли поряд з живописом і музикою, театром і архітектурою існують кіно і телебачення, дизайн і реклама. Прикладне мистецтво, архітектура і міфологія якраз і є тими художніми формами, що опосередковують конкретно-історичний та естетичних досвід. Архетипи - форми, які передаються у спадок, образи які завжди супроводжували людину, вони є джерелом міфології, релігії, мистецтва. Міфологія була початковим способом обробки архетипових образів. Одним з найбільш переконливий приклад архетипового в мистецтві є творчість великих іконописців. Наявність фігуративного образу не обов'язково в архетипічній роботі, - її вплив може транслюватися за допомогою прихованих асоціацій, закладених в композиції і колориті. Образи архетипів в мистецтві можуть бути вельми фантастичні, проте вони мають зовсім іншу природу, ніж прояви художньої фантазії в субкультурах поп-арту та постмодернізму. Поява нових архетипових художніх форм - явище нечасте і значне. У процесі художньої творчості відбувається перетворення смисловий (ідейної) і функціональної задачі, авторського задуму через матеріал і фізичні художньо-виражальні засоби за допомогою композиційної побудови і композиційних засобів гармонізації. Створюючи будь яку композицію, проректувальник оперує різними (ВИЩЕ ОЗНАЧЕНИМИ) засобами: ритмами, пропорціями, площинами, лініями, кольором та застосовує різні способи їх поєднання. Це можуть бути: конкретні, символічні або абстрактні зображення, орнаменти, композиції з слів, літерні і словесні зображення – будь які комбінації, але в їх основі завжди мають бути первинні, основні засоби що поєднують в композиції ідею (змістовну наповненість), засоби та техніку виконання.
Читайте також:
|
||||||||
|