Студопедия
Новини освіти і науки:
МАРК РЕГНЕРУС ДОСЛІДЖЕННЯ: Наскільки відрізняються діти, які виросли в одностатевих союзах


РЕЗОЛЮЦІЯ: Громадського обговорення навчальної програми статевого виховання


ЧОМУ ФОНД ОЛЕНИ ПІНЧУК І МОЗ УКРАЇНИ ПРОПАГУЮТЬ "СЕКСУАЛЬНІ УРОКИ"


ЕКЗИСТЕНЦІЙНО-ПСИХОЛОГІЧНІ ОСНОВИ ПОРУШЕННЯ СТАТЕВОЇ ІДЕНТИЧНОСТІ ПІДЛІТКІВ


Батьківський, громадянський рух в Україні закликає МОН зупинити тотальну сексуалізацію дітей і підлітків


Відкрите звернення Міністру освіти й науки України - Гриневич Лілії Михайлівні


Представництво українського жіноцтва в ООН: низький рівень культури спілкування в соціальних мережах


Гендерна антидискримінаційна експертиза може зробити нас моральними рабами


ЛІВИЙ МАРКСИЗМ У НОВИХ ПІДРУЧНИКАХ ДЛЯ ШКОЛЯРІВ


ВІДКРИТА ЗАЯВА на підтримку позиції Ганни Турчинової та права кожної людини на свободу думки, світогляду та вираження поглядів



Контакти
 


Тлумачний словник
Авто
Автоматизація
Архітектура
Астрономія
Аудит
Біологія
Будівництво
Бухгалтерія
Винахідництво
Виробництво
Військова справа
Генетика
Географія
Геологія
Господарство
Держава
Дім
Екологія
Економетрика
Економіка
Електроніка
Журналістика та ЗМІ
Зв'язок
Іноземні мови
Інформатика
Історія
Комп'ютери
Креслення
Кулінарія
Культура
Лексикологія
Література
Логіка
Маркетинг
Математика
Машинобудування
Медицина
Менеджмент
Метали і Зварювання
Механіка
Мистецтво
Музика
Населення
Освіта
Охорона безпеки життя
Охорона Праці
Педагогіка
Політика
Право
Програмування
Промисловість
Психологія
Радіо
Регилия
Соціологія
Спорт
Стандартизація
Технології
Торгівля
Туризм
Фізика
Фізіологія
Філософія
Фінанси
Хімія
Юриспунденкция






Мікеланджело — майстер Відродження

Мікеланджело Буонарроті (Michelangelo Buonarroti; інакше - Мікеланьоло ді Лодовіко ді Ліонардо ді Буонарроті Сімоні) (1475-1564) - один з найдивовижніших майстрів Високого і Пізнього Відродження в Італії і в світі. За масштабом своєї діяльності він був справжнім універсалом - геніальним скульптором, великим живописцем, архітектором, поетом, мислителем. Монументальність, пластичність і драматизм образів, схиляння перед людською красою проявилися вже у ранніх творах майстра. Його творіння стверджують фізичну і духовну красу людини, його безмежні творчі можливості.Велика пристрасть володіла його єством, і він був страшний тому, що всі підпорядковував своєї пристрасті, не милуючи ні інших, ні себе. Він знав, чого хотів, і, як буває навіть у самих чудових людей, твердо вважав, що тільки його воля гідна поваги: ​​що заповітна мета зрозуміла йому як нікому іншому. Разом з Леонардо да Вінчі і Рафаелем, Мікеланджело складає тріаду найбільших світил, що з'явилися на горизонті мистецтва за всю християнську епоху. Він здобував собі гучну, нев'янучу славу у всіх трьох головних художніх областях, але був скульптор по перевазі: пластичний елемент переважав у його генії до такої міри, що цим елементом відображені його живописні твори і архітектурні композиції. Він був першим скульптором, пізнали будову людського організму і висекшім скульптури з мармуру, показавши всю красу людського тіла.

Трагедія Мікеланджело полягала в тому, що йому, геніальному скульптору, феноменально відчувати мармур, доводилося підкорятися примхам покровителів-тат і займатися живописом, архітектурою, бронзовим литвом і створенням фресок. Але навіть у цих, не властивих йому областях, виявлялася справжня геніальність матера. На жаль, багато його плани та ідеї так і залишилися нереалізованими, велика кількість його творінь не збереглося до наших днів, багато проектів не були завершені за його життя.Мікеланджело був одним з найвидатніших скульпторів, найвидатніших живописців і найбільших архітекторів свого часу; немає іншого подібного йому людини, який залишив настільки багата спадщина наступним поколінням. У всьому світі ім'я Мікеланджело асоціюється з фрескою «Створення Адама», статуями Давида й Мойсея, собором св. Петра в Римі. Наш сайт познайомить Вас також і з маловідомими сторінками його життя і творчості, проведе по галереї його творінь, в якій предствалени: скульптури Мікеланджело, фрески Сікстинської капели, архітектурні споруди Риму та Флоренції, картини, малюнки та начерки.

«Оплакування Христа», або «П'єта» (1498-1500). Прибувши до Риму в 1496 р., виліпив незрівнянну групу Богоматері, яка журиться над тілом Спасителя, знятого з хреста, що свідчить про початок творчої зрілості майстра. Знаходиться і нині в соборі Св. Петра, в першій капелі справа. Замовлення на скульптурну групу був отриманий 26 серпня 1498; закінчена робота близько 1500 р. після смерті кардинала, померлого в 1498 р. Коли він закінчив цю роботу, йому було всього 25 років.

Ця композиція стала ключовим твором молодого Мікеланджело раннерімского періоду його творчості, що знаменує початок Високого Відродження в італійській пластиці, виявилася мармурова група «Оплакування Христа». Її значення деякі дослідники порівнюють із значенням знаменитої «Мадонни в гроті» Леонардо да Вінчі, що відкриває цей же етап в живописі. Група «Оплакування Христа», що призначалася для капели діви Марії в соборі Св. Петра в Римі, була замовлена ​​скульптору завдяки поручительству банкіра Якопо Галлі, який придбав для своєї колекції статую «Вакх» і деякі інші твори Мікеланджело.

До Мікеланджело над статуєю намагалися працювати як мінімум два скульптори - Агостіно ді Дуччо і Антоніо Росселіні. Незважаючи на те, що мармурова брила була родом з Каррари, що славиться своїми каменоломнями, якістю вона володіла вельми невисоким. Мікеладжело, який за умовами контракту повинен був здобувати матеріал за власні кошти, вирішив елементарно заощадити - і отримав в своє розпорядження «некондиційний» мармур, над яким вже постаралися його попередники.Головний недолік матеріалу, з якого висічений «Давид» - мала щільність з великою кількістю дрібних отворів. Сьогоднішні дослідження, проведені британськими вченими, показали - саме через структури матеріалу п'ятиметрове статуя почало руйнуватися практично з моменту свого створення. Найбільший тиск виявляється на ліве стегно, праву гомілку і щиколотки «Давида» - на них уже починають проявлятися тріщини. Ще одна небезпека для шедевра - коливання, що створюються кроками нескінченного потоку відвідувачів.

Майже три з половиною сотні років «Давид» простояв на площі Синьорії - головної флорентійської площі - під впливом сонця, вітру та атмосферних опадів. На зовнішній вигляд статуї міська влада звернула свою увагу тільки в 1843 році - воно було вперше за всю свою історію існування помито за допомогою хлорної кислоти.Лише через тридцять років шеститонна статуя була поміщена під дах Академії мистецтв, а на її колишньому місці сьогодні знаходиться повна копія шедевра.

Професійні мистецтвознавці та шанувальники шедеврів епохи Відродження приймають «Давида» за якийсь еталон достовірності скульптурного зображення людського тіла. Насправді це не так - сам Мікеланджело залишив на цей рахунок запису в своїх щоденниках. Виявляється, статуя біблійного героя володіє одним анатомічним дефектом, а саме - відсутністю однієї з м'язів між хребтом і правою лопаткою. Втім, відвідувачі Галереї запевняють - на естетичному задоволенні від споглядання витонченої статури «Давида» цей дефект не позначається ніяк. Особливо вражає те, як докладно і природно Мікеланджело створив потужні, селянські кисті юнаки - не дивно, що з їх допомогою можна було насмерть вразити із пращі велетня Голіафа.

У Римі стоїть уславлена ​​скульптура Мікеланджело "Мойсей". "Мойсей" був створений після флорентійського "Давида", і в ньому образ героя збагачується новими рисами. Його визначають насамперед мудрість і владна сила. Небезпідставно припускають, що "Мойсей" - втілення мрії про героя-вождя, людину, здатну звільнити і возвеличити Італію.Скульптура "Мойсей" знаходиться ансамблі надгробки папи Юлія II в невеликій церкві Сан П'єтро ін Вінколі, колишньої парафіяльною церквою тата в той час, коли він був ще кардиналом по імені Джуліо делла Ровере. Власне, в Сан Петро ін Вінколі знаходиться не надгробок, а спорудження меморіального характеру, так як папа Юлій II похований в соборі св. Петра.Відмовившись від поширеного типу надгробка у вигляді саркофага з лежить на ньому фігурою померлого, Мікеланджело створив складний скульптурно-архітектурний комплекс і таким чином дав нове рішення пам'ятника такого роду. Проект по примсі замовників змінювався кілька разів, і те, що в кінці кінців було здійснено, сильно відрізняється від первісного задуму Мікеланджело. Знамениті тепер статуї рабів взагалі не ввійшли в остаточний варіант гробниці. Дві з них - "Зв'язаний раб" і "Вмираючий раб" - нині прикрашають Лувр, а чотири - "Молодий раб", "Атлант", "Бородатий раб", "пробуджує раб" - музей академії у Флоренції.


Читайте також:

  1. I. Епоха Відродження
  2. VII. Прибирання робочих місць учнями (по завершенню роботи) і приміщення майстерні черговими.
  3. Боротьба Директорії за відродження УНР. Занепад Української державності.
  4. В епоху Відродження
  5. Високий ступінь майстерності публічного виступу, мистецьке володіння словом.
  6. Відродження національної системи виховання і педагогіки в період становлення незалежності України
  7. Відродження православ'я
  8. ВІДРОДЖЕННЯ УКРАЇНСЬКОЇ ДЕРЖАВНОСТІ
  9. Гуманізм епохи Відродження і проблема унікальної індивідуальності. Людина як творець самої себе
  10. Ґенеза та періодизація національно-культурного відродження в Україні.
  11. Дворянський період національно-культурного відродження та його особливості
  12. Дворянський період національно-культурного відродження та його особливості.




Переглядів: 941

<== попередня сторінка | наступна сторінка ==>
Леонардо да Вінчі-геній періоду Відродження | Організація і завдання обліку праці і заробітної плати у бюджетних установах

Не знайшли потрібну інформацію? Скористайтесь пошуком google:

 

© studopedia.com.ua При використанні або копіюванні матеріалів пряме посилання на сайт обов'язкове.


Генерація сторінки за: 0.004 сек.