Англійський реалістичний роман останньої третини ХІХ століття

І. Старшим і одним з найбільш видатних письменників-реалістів нового періоду англійської літератури виступає Джордж Мередіт(1828-1909), різносторонній і впливовий літератор.

Джордж Мередіт почав писати одночасно з Джордж Еліот, в період «мирного процвітання» англійського капіталізму. Його перший роман «Випробування Річарда Февереля» вийшов в 1851 р. Мередіт перестав писати романи в один час з Томасом Гарді, саме в ту пору, коли англійський капіталізм переживав гостру кризу. Останній роман Мередіта «Дивний шлюб» і останній роман Гарді «Джуд Непомітний» були опубліковані в 1895 р.

На відміну від своїх великих і видатних англійських попередників, Джордж Мередіт - і романіст і поет. Йому належать тринадцять романів (чотирнадцятий, «Кельти і сакси», залишився незакінченим), кілька повістей, поем, багато віршів. Мередіт тісно пов'язаний з журналістикою, в 1866 р. він був військовим кореспондентом в Італії. І в кращому романі Мередіта «Егоїст»(1879) можна виявити пафос журналіста-публіциста, готового відгукнутися на злобу дня, проте Мередіт прагне чітко розмежувати у своїй творчості сфери літератури і журналістики, і «Егоїст» в цьому сенсі по-своєму знаменний. В «Етюді про комедію» (1877) Мередіт сформулював теорію «духу комічного», де концентровано висловив свою точку зору на мистецтво, його можливості і завдання. «Дух комічного» уособлює у Мередіта здатність розуму виявити, оголити і подолати протиріччя, всілякі відхилення від «здорового глузду», що виникають внаслідок «безумства, постійно в нових обличчях проникаючого в суспільство».

У центрі роману «Егоїст» - типовий характер, сер Вілобі Петтерн – тип джентльмена-егоїста з його специфічно британськими рисами. «Згубний егоїзм» героя визначає цілий психологічний комплекс, елементи якого автор розглядає докладно і переконливо. У цьому психологічному комплексі над всіма іншими почуттями панує амбіція, замінити собою колишню лицарську доблесть і навіть саму особисту гідність. Амбіція сера Вілобі – це не те, що він про себе думає, як він себе оцінює, на що розраховує, це те, що про нього думають, у що його цінують, що від нього вимагає всюдисуща «думка світла». Він веде себе як раб умовностей: підступно, брехливо, опускаючись до підлості і дрібних гидот.

У його кращому романі „Егоїст” (1879) виведений тип джентльмена-егоїста зі специфічними британськими рисами – амбіційністю, снобізмом, залежністю від умовностей. Важливою рисою його соціально-психологічних романів є майстерність психологічного аналізу. В романах Мередіта помітно міняється структура оповіді, розвиток сюжету сповільнюється, скорочуються ланки подій, їхня кількість, події зводяться до повсякденних побутових ситуацій, але збільшується обсяг психологічного аналізу, значно зростає увага до психологічної деталі.

Якщо в «Егоїсті» сатирично представлений зразок аристократа, то в романі «Один з наших завойовників» (1891), найбільш значному творі Мередіта останнього етапу його творчості, - зразок процвітаючого буржуа. Головний герой роману, Віктор Реднер, - великий ділок лондонського Сіті, один з «завойовників», типовий представник панівної і торжествуючої сили в капіталістичному світі. Саме його ім'я звучить мажорно: Victor - переможець. Імпозантний вигляд, кипуча енергія, незламний оптимізм - весь вигляд героя, його благополуччя і діловий успіх як би покликані ілюструвати буржуазне процвітання. Але за цим зовнішнім благополуччям і блиском- підлі вчинки і тваринний страх. Роман «Один з наших завойовників» відчутно передає атмосферу потрясінь і кризи, які переживала Британська імперія в період переходу до імперіалізму. На думку одного з дійових осіб, письменника Колні Дьюренса, нагадує самого автора, історія Віктора Реднера «розкрила порожнечу абстрактного оптимізму». У цих заключних словах роману міститься одна з його основних ідей.

Серед кращих романів Мередіта також роман «Кар'єра Б'ючема» (1875) – один з найбільш значних англійських політичних романів. Під час створення роману автор перебував тоді під сильним враженням франко-пруської війни та Паризької комуни. Дух часу відчувається в тому настрої, з яким письменник обговорює стан у зв'язку із загостренням класової боротьби і перспективою її розвитку в Англії.

ІІ. Поряд з Джорджем Мередітом новий тип англійського роману формує Семюель Батлер (1835-1902).

До літературно-мистецької діяльності Семюель Батлер звернувся в 70-і рр. ХІХ ст. Криза вікторіанської ідеології стала тоді очевиднішою й виявилась в його творчості все більше й зосередженіше.

Батлер слідом за Мередітом (і в якійсь мірі в зв'язку з його книгами) обговорював подібне коло актуальних для нього питань. „Першим антивікторіанцем” називали С. Батлера, автора сатиричного антиутопічного роману „Едін” (назва – анаграма англійського Nowhere, 1872), роману-хроніки „Шлях усякої плоті” (1903). Такі риси його творчості як перегляд усього традиційного (С. Батлер, наприклад, написав „Перегляд сонетів Шекспіра” (1899), а також доводив, що автором „Одіссеї” була жінка), виступи проти ортодоксії в усіх сферах життя (зокрема, проти ортодоксальної релігії), відкриття сфери несвідомого, неусвідомлених мотивів людської поведінки зробили його вихідною фігурою для багатьох письменників ХХ століття, серед яких Б. Шоу, Р. Олдінґтон, Дж. Джойс, Г. Веллс, Ф.С. Фіцджеральд.

Він втручався в різні області – сперечався з релігією, полемізував з дарвінізмом, зайнявся вивченням і перекладом давньогрецького епосу, а потім написав дослідження, в якому доводив, ніби автором «Одіссеї» була жінка; випустив книгу «Перегляд сонетів Шекспіра» (1899). Він був зайнятий постійним «переглядом» загальноприйнятого, усталеного.

Репутація Батлера утвердилася посмертно. Посмертно, в 1903 р., було видано його основний твір – роман «Шлях усякої плоті», над яким він працював понад десять років (1872-1885). «Шлях усякої плоті»- сімейна хроніка. Вона охоплює ціле століття від кінця XVIII ст. до 80-х років XIX ст. Оповідь йде від імені літератора, такого собі містера Овертона, наділеного біографічними рисами Батлера. Оповідач робить всього лише побіжні посилання на історичні події, і легко може здатися, що історія йде сама по собі, а життя сімейства Понтіфексів і героя книги - поза нею. Понтіфекси, девіз яких «мій дім – моя фортеця», і справді можуть думати, що закони «сімейності» є понад законами історії. Але відбуваються в їхньому середовищі зміни, які говорять про інше. Вихідну причину цілого комплексу душевних травм і мук, що вплинули на все життя героя, цей герой пов'язує з сім'єю, з виробленою в ній традицією задушливої опіки та тиску на особистість. Цією опікою і тиском він пояснює свою нездатність застосуватися до обставин, діяти осмислено і впевнено, що випробовується гіркотою помилкового сорому і безглуздя багатьох своїх вчинків. Спонукуваний особистим гірким досвідом і накипілим обуренням, він рішуче формулює тезу: «Сучасна сім'я являє собою пережиток».

Батлер став першим англійським письменником, хто рішуче і методично виступив проти ортодоксальної релігії і церкви. Батлер по-своєму і по-новому в англійській літературі визначає суб'єктивно-психологічну основу, внутрішню опору бунту проти омертвілої системи поглядів і вивільнення з-під її влади. Він робить це, відповідаючи на своє ж запитання: чому герой його роману, вирощений вікторіанством за зразковим стандартом, виявляється всупереч всім розрахункам та очікуванням його переконаним противником? Якби автор виходив з уявлень епохи Просвітництва, література якого справила на нього вплив, то, ймовірно, він відповів би визначально і абстрактно: причина всьому природа, «природний початок», що підготував опір «катехизису», умовному початку і здобув над ним перемогу. Батлер не відкидає ідею «природної людини», але трактує проблему по-своєму, в поняттях «свідоме» і «несвідоме». Сам факт пильної уваги Батлера до несвідомого вказує на його приналежність до літератури рубежу століть.

ІІІ. Найбільш виразно та цілісно відбилася історична перспектива англійського реалізму ХІХ ст. та перехід до реалізму XX ст. у творах Томаса Гарді.

Томас Гарді (1840-1928) прожив довге життя. Перша його книга вийшла більше ста років тому, остання - в кінці 20-х років ХХ ст. Він бачив ветеранів наполеонівських війн. Він писав вірші, протестуючи проти першої світової війни.

У найкращих романах прозаїка і поета Т. Гарді, які сам письменник назвав романами „характерів і середовища”, втілено його трагічний світогляд. У нього увійшли соціально-психологічні романи „Під деревом зеленим” (1972), „Мер Кестербріджа” (1886), „Тесс з роду Д’Ербервілей” (1891), „Джуд Непомітний” (1896). Трагедія і трагічність людського існування, глибинні соціальні процеси, релігія, мораль, сім’я, освіта – основні теми романної творчості письменника. Т. Гарді аналізує такі поняття як випадок, часто роковий, і характер, вважаючи їх могутніми рушійними силами в житті людини. Демократизм письменника, його увага до долі простої людини праці, майстерність у відстеженні всебічного зв’язку між характером і оточенням, гра точками зору, авторська активність у тексті – ці та інші аспекти романів Т. Гарді дозволяють вважати його передтечею романного мистецтва Великої Британії ХХ ст

Ім'я Томаса Гарді знайшло популярність після виходу його роману «Під деревом зеленим» в 1872 р. Тоді Гарді ще не припускав, що невелика книга дасть початок серії з семи романів, почне свого роду епопею, яка буде завершена в 1895 р. Лише через багато років , при підготовці їх до нового видання у 1912 р., виникла у Гарді думка дати їм загальний заголовок, представити їх як послідовний цикл - «романи характерів і середовища». З чотирнадцяти романів Гарді в цей основний цикл увійшла як раз половина. Назвавши цикл найкращих своїх романів «романами характерів і середовища», він як би позначив обраний ним принцип художнього трактування явищ. «Середовище» у Гарді – це уклад життя, умови існування в широкому сенсі, а також конкретні обставини, що впливають на особисту долю. Сила і новизна Томаса Гарді позначалися, зокрема, в його прагненні і умінні простежити всебічно і якомога глибше зв'язок характеру з оточенням локальним, залишили на ньому незгладиму друк. І разом з тим - в умінні показати, що відбувається, коли розриваються ці зв'язки, коли людина потрапляє в незнайому й чужу йому середовище і перед ним виникає необхідність самовизначення, і як особистий вибір та переконання людини відображаються на його долю. У спадщині Томаса Гарді "романи характерів і середовища» найбільш цікаві для сучасного читача. Ці твори - національно-самобутні, найяскравіше і послідовно розгорнуте свідчення демократизації англійської літератури в останню третину XIX ст.

У читацькій пам'яті ім'я письменника пов'язане насамперед з книгою «Тесс з роду д'Ербервілей» (1891). Заголовок роману «Тесс з роду д'Ербервілей» і певною мірою його сюжет були навіяні роздумами автора над долею його власного роду. Томас Гарді, син провінційного будівельника-підрядника, «не володів мистецтвом збагачення», виріс у родині, що представляла відгалуження лицарського роду Ле Гарді. Рід збіднів, втратив свою могутність, відпала фамільна приставка «Ле», залишилися тільки сімейні перекази і легенди. З подібного роду походить і героїня роману. За своїм душевним складом, імпульсивністю, чутливістю, беззахисністю перед грубою силою вона близька письменнику. Події розвиваються в романі за логікою біографічного сюжету. «Тесс з роду д'Ербервілей» - історія недовгого життя простої селянки, милої, чарівної дівчини, зганьбленої і занапащеної. Нужда, безправ'я, жорстокість закону, догматизм і лицемірство, влада забобонів - збіговисько злих сил діють сукупно, штовхаючи її до останньої межі, до злочину, за який її страчують.

Багато що зближує Тесс з Маргаритою з трагедії Гете «Фауст»: героїня Гарді - поетичне втілення патріархально-ідилічною гармонії. Однак Тесс здатна, на відміну від героїні Гете, не тільки витримати випробування, але й кинути виклик. Гарді намітив тему, особливо важливу для літератури перехідного часу, але не розвинув її, він повернеться до неї у своєму останньому романі - в «Джуд Непомітний» (1896). Жанрове і сюжетне своєрідність роману «Джуд Непомітний» пов'язане з розкриттям відносин особистості і суспільства. Першим досвідом подібної побудови роману у Гарді в його циклі був «Мер Кестербріджа», історія бездомного наймита, який високо піднімається по соціальних сходах, а потім терпить трагічний життєвий крах. Драма героя роману «Джуд Непомітний» починається з безпритульності. Для сюжетів Гарді подібний зачин - сирітство героя - після «Тесс» закономірний, відображає новий етап у розвитку основної теми. Самотність і неприкаяність героя - вираз більш загального стану, викликаного відсутністю спорідненої, не тільки сімейного, але близького за духом середовища. Для Джуда завдання самовизначення в суспільстві - проблема принципової важливості. Невідступні питання фізичного існування відходять у нього на другий план перед вимогливим «як бути?». Не «ким бути?» - У життєвому сенсі, яку професію обрати і на яку сходинку соціальної драбини піднятися, - а «як бути?». Чи йти уторованим шляхом стихійного або розважливого пристосування або, керуючись почуттям і свідомістю власного «я», обрати свою дорогу, піти на випробування і ризик, не лякаючись перешкод і наслідків. Для нього «як бути?» Рівнозначно «бути чи не бути?».

Гарді виступає переважно як співець сільської Англії, йому добре знайомі селянське життя і праця, і він з любов'ю зображує їх. Письменник був свідком загибелі патріархальної сільської Англії, стертої з лиця землі буржуазною цивілізацією, і ці процеси він сприймав трагічно. І тут слід шукати причину тих песимістичних настроїв, які все наполегливіше задають тон в його пізніх романах. У них звучать мотиви непереборного трагізму життя, що вважалася йому часом сумним спектаклем, в якому людина - навіть не актор, а тільки іграшка незбагненних і жорстоких сил. У романах Гарді, крім ранніх, сильні фаталістські настрої, близькі до античних уявлень про невблаганний фатум. Людина постає жертвою жорстоких і абсурдних випадковостей, і чим більш завзято він домагається здійснення своїх бажань, тим підступніше розставляє пастки доля на його шляху. Ці песимістичні погляди Гарді зазвичай зіставляють з філософськими поглядами Шопенгауера, найяскравішим втіленням такої песимістичної концепції постає образ сина Джуда, дивної дитину, яка отримала кличку «Дідусь-час», який зі страху перед життям вбиває себе. У цьому образі ніби зосереджені песимістичні ідеї про споконвічну приреченості роду людського. Однак подібні концепції не є серцевиною реалістичної творчості Гарді.

Гарді не випускав з виду проблеми спадковості, але сам він був далеким від натуралістичної доктрини. Він сприймає цей напрям як перебільшений результат «чесної реакції на будь-яку фальш». Механічне копіювання дійсності глибоко чуже йому, бо він вважає, що саме відбір робить зображення більш правдивим і точним. Не симпатизував Гарді і декадентським поглядам кінця століття, зокрема він рішуче виступав проти філософії Ніцше. У світовідчутті Гарді, в його роздумах про людину і громадське життя, їхнє минуле, сьогодення і майбутнє природа займає особливе місце. Ніхто з англійських письменників кінця століття не відчував природу так сильно і своєрідно, як Гарді. Спрямованість роздумів письменника майже незмінна: людські долі, крізь них соціальні процеси і «фоном» всього - вигляд землі. Або ширше - нескінченність Всесвіту. Картини природи у Гарді нерідко насичені похмурим поетичним пафосом. Письменник майстерно і сміливо, особливо для свого часу, в несподіваному динамічному поєднанні використовує колір, світло, світлотінь, рельєфний малюнок і звук. До цього дня незвичайними за задумом та майстерністю виконання здаються його «звукові картини» (власне визначення автора) - натуральні і фантастичні в один і той же час, речові і ефемерні – явища природи, зримі слухом в момент чуйного і тривожного їх споглядання.

Схильність до поезії Гарді відчував у молодості, однак лише у віці 58 років він залишив прозу і став писати вірші. 1903-1908 роки Гарді був зайнятий роботою над епічною драмою у віршах і прозі «Династія», тема якої - Європа за часів наполеонівських воєн. З яким розмахом задумував Гарді наполеонівський епос, свідчить хоча б його намір умовно назвати поему «Європейської Іліадою».

Читайте також:

<== попередня сторінка	\|	наступна сторінка ==>
Мікроклімат виробничого середовища та його значення	\|	Розвиток реалізму в французькій літературі останньої третини ХІХ століття

Не знайшли потрібну інформацію? Скористайтесь пошуком google:

Генерація сторінки за: 0.013 сек.