Студопедия
Новини освіти і науки:
МАРК РЕГНЕРУС ДОСЛІДЖЕННЯ: Наскільки відрізняються діти, які виросли в одностатевих союзах


РЕЗОЛЮЦІЯ: Громадського обговорення навчальної програми статевого виховання


ЧОМУ ФОНД ОЛЕНИ ПІНЧУК І МОЗ УКРАЇНИ ПРОПАГУЮТЬ "СЕКСУАЛЬНІ УРОКИ"


ЕКЗИСТЕНЦІЙНО-ПСИХОЛОГІЧНІ ОСНОВИ ПОРУШЕННЯ СТАТЕВОЇ ІДЕНТИЧНОСТІ ПІДЛІТКІВ


Батьківський, громадянський рух в Україні закликає МОН зупинити тотальну сексуалізацію дітей і підлітків


Відкрите звернення Міністру освіти й науки України - Гриневич Лілії Михайлівні


Представництво українського жіноцтва в ООН: низький рівень культури спілкування в соціальних мережах


Гендерна антидискримінаційна експертиза може зробити нас моральними рабами


ЛІВИЙ МАРКСИЗМ У НОВИХ ПІДРУЧНИКАХ ДЛЯ ШКОЛЯРІВ


ВІДКРИТА ЗАЯВА на підтримку позиції Ганни Турчинової та права кожної людини на свободу думки, світогляду та вираження поглядів



Контакти
 


Тлумачний словник
Авто
Автоматизація
Архітектура
Астрономія
Аудит
Біологія
Будівництво
Бухгалтерія
Винахідництво
Виробництво
Військова справа
Генетика
Географія
Геологія
Господарство
Держава
Дім
Екологія
Економетрика
Економіка
Електроніка
Журналістика та ЗМІ
Зв'язок
Іноземні мови
Інформатика
Історія
Комп'ютери
Креслення
Кулінарія
Культура
Лексикологія
Література
Логіка
Маркетинг
Математика
Машинобудування
Медицина
Менеджмент
Метали і Зварювання
Механіка
Мистецтво
Музика
Населення
Освіта
Охорона безпеки життя
Охорона Праці
Педагогіка
Політика
Право
Програмування
Промисловість
Психологія
Радіо
Регилия
Соціологія
Спорт
Стандартизація
Технології
Торгівля
Туризм
Фізика
Фізіологія
Філософія
Фінанси
Хімія
Юриспунденкция






Архітектура в стилі рококо

New York

PROFESSOR OF MUSIC, THE UNIVERSITY OF CAJJFORNIA

Хосе Рибера

 

«Святая Инесса»

 

 

 

 

W.W. NORTON and COMPANY • INC-

 

COPYRIGHT, I947.BY

W. W. NORTON & COlvEPANY, INC.

NEW YORK, N. Y.

PBINXED IN THE UNITED STATES OF AMERICA

FOR. THE PUBLISHERS BY THE VAIL-BALLOU PRESS

 

IN MEMORY OF

 

ANDRÉ PIRRO

(1869 - 1943)

A Pioneer of Baroque Music

 

CONTENTS

PREFACE xiii

Chapter One RENAISSANCE versus BAROQUE MUSIC 1

Disintegration of Stylistic Unity 1
Stylistic Comparison between Renaissance and Baroque Music 9

The Phases of Baroque Music 16

Chapter Two EARLY BAROQUE IN ITALY 20

The Beginnings of the Concertato Style: Gabrieli 20

The Monody: Peri and Caccini 25

Transformation of the Madrigal: Monteverdi 33

The Influence of the Dance on Vocal Music 38

Emancipation o£ Instrumental Music: Frescobaldi 43

The Rise of the Opera: Monteverdi 55

Tradition and Progress in Sacrtd Music 64

Chapter Three EARLY AND MIDDLE BAROQUE IN

THE NORTHERN COUNTRIES 71

The Netherlands School and Its English Background 71

English Antecedents: the Abstract Instrumental Style 72

The Netherlands: Sweelinck 74

Germany and Austria in the 17th Century 78

Chorale and Devotional Song 79

Chorale Motet and Chorale Concertato: Schein 83

The Dramatic Concertato: Schüitz 88

Continue Lied, Opera, and Oratorio 97

Instrumental Music: Scheidt, Froberger, and Biber 104

 

Chapter Four ITALIAN MUSIC OF THE MIDDLE

BAROQUE 118

The Bel-Canto Style 118

The Chamber Cantata: Luigi Rossi and Carissimi 120

The Oratorio: Carissimi and Stradclla 123

The Venetian Opera School 128

Instrumental Music: the Bologna School 136

 

Chapter Five FRENCH MUSIC UNDER THE

ABSOLUTISM 141

The Ballet de Cour 141

French Reactions to Italian Opera 147

Comédie-Ballet and Tragédie Lyrique: Lully 151

Cantata, Oratorio, and Church Music 161
Lute Miniatures and Keyboard Music: Gaultier and Chambon-

nières 164
Music in the Iberian Peninsula, New Spain, and Colonial

America 174

 

Chapter Six ENGLISH MUSIC DURING THE COM­-
MONWEALTH AND RESTORATION 180
The Masque and the English Opera: Lawes and Blow 180
Consort Music: Jenkins and Simpson 190
Anglican Church Music: Porter, Humfrey, and Blow 198
Henry Purcell, the Restoration Genius 203

 

Chapter Seven LATE BAROQUE: LUXURIANT COUN­-
TERPOINT AND CONCERTO STYLE 219

The Culmination of Late Baroque Music in Italy 219

The Rise of Tonality 219

Concerto Grosso and Solo Concerto 223

Ensemble Sonata and Solo Sonata 232

Opera Seria and Opera Buffa—Cantata and Sacred Music 239

Late Baroque and Rococo Style in France 247

Ensemble and Clavecin Music 247

Opera and Cantata in France 253

 

Chapter Eight FUSION OF NATIONAL STYLES: BACH 260

The State of Instrumental Music in Germany before Bach 260

The State of Protestant Church Music before Bach 268

Bach: The Early Period 270

Bach the Organist: Weimar 275

Bach the Mentor: Göthen 282

 

 

Рококо (фр. rococo, від фр. rocaille - декоративна раковина, черепашка, рокайль) - стиль у мистецтві, що виник у Франції в першій половині XVIII сторіччя під час правління Регента Пилипа Орлеанського, дядька Людовіка XV. Ця стильова система почасти продовжує риси, успадковані від барокко, але сильно їх видозмінює. Стиль Рококо виник у Франції в період кризи абсолютизму, відбивши властивої аристократії гедоністичні настрої, тяжіння до утечі від дійсності в ілюзорний і ідилічний світ театральної гри. Рококо - породження винятково світської культури, двору, французької аристократії. Проте, воно зуміло не тільки залишити виплив в мистецтві, але і вплинути на подальший її розвиток.

Світ мініатюрних форм знайшло своє головне вираження в прикладному мистецтві - у меблях, посуді, бронзі, порцеляні, а в архітектурі переважно на характер декору, що придбав манерно-витончений, підкреслено витончений і ускладнений вид. В інтер'єрі важливим тепер було не пишне і величне, а приємне і зручне. Будинки, що споруджуються в цей період, як правило, строго класичні по екстер'єру. Усередині ж стіни розбиті фільонками, нішами, густо прикрашені живописом, ліпниною, позолотою, дрібною пластикою, декоративними тканинами, бронзою, порцеляною, дзеркалами.

Філософію стилю Рококо визначали жінки - фаворитки короля: маркіза де Помпадур, мадам Дюбарі, Марія Лещинська. Рококо вважає головним у житті свято, витончену насолоду і любов. Сховані павільйони, китайські будиночки, затишні гроти. Камерність і затишність приміщень рококо створювалася за рахунок набагато менших розмірів і особливого декорування. Характерними рисами рококо є вишуканість, велика декоративна нагруженність інтер'єрів і композицій, граціозний орнаментальний ритм, велика увага до міфології, еротичним ситуаціям, особистому комфортові. Найвищий розвиток в архітектурі стиль одержав в Баварії. Згодом стиль рококо перемінився неокласицизмом.

Центром формування нової культури XVIII сторіччя став не палацевий парадний інтер'єр, а салон. Замість величезних парадних залів барокко з'являються невеликі ошатні салони рококо. Стиль рококо не вніс в архітектуру ніяких нових конструктивних елементів, але користувався старими, не стискуючи себе при їхньому вживанні ніякими традиціями і маючи у виді, головним чином, досягнення декоративної ефектності. Архітектура рококо прагне бути легкою, привітною, грайливою будь-що-будь; вона не піклується про доцільність форм частин спорудження, а розпоряджається ними як завгодно, по велінню капризу, уникає строгої симетричності.

Для рококо типові невеликі кімнати з закругленими кутами або ж овальні в плані. У створеннях цієї архітектури прямі лінії і плоскі поверхні майже зникають або, принаймні, замасковуються фігурною обробкою. Стіни членуються тонкими тягами на окремі панно, розташовані в два ряди. Нижній ряд відігравав роль панелі. Колони то подовжуються, то коротшають і скручуються гвинтоподібно, їхні капітелі спотворюються кокетливими змінами і збільшеннями. Замість колон, капітелей з'являються тонкі рельєфні обрамлення - фільонки, стрічкові переплетення, орнаментальні прикраси, гротески. Високі пілястри і величезні каріатиди підпирають незначні виступи із сильно видатним уперед карнизом. Дахи оперізуються по краї балюстрадами з флаконовидними балясинами і з поміщеними на деякій відстані одна від одної постаментами з вазами або статуями.

Архітектори рококо намагалися згладити кут між стіною і стелею за допомогою падуги - плавного напівкруглого переходу, що декорувався тонким орнаментальним рельєфом. Так само як і в часи барокко, велика увага приділялася стельовим плафонам, однак у цей період стелі знову стали плоскими. Відмітна риса рококо - дрібний стилізований тонкий рельєфний орнамент у виді переплетень, гротесків, завитків, опуклих щитів, неправильно оточених такими ж завитками, з масок, квіткових гірлянд і фестонів, і рокайля - орнаменту у виді черепашок. Рокайль стає основним мотивом декору. Орнаментація використовується повсюдно - в обрамленні вікон, дверей, стінних просторів усередині будинку, у плафонах.

Стиль рококо прагнув зорово зруйнувати конструкцію будинку. Для цих цілей використовувалися масштабні розписи і величезні дзеркала. Щоб візуально розширити простір невеликих кімнат, дзеркальні поверхні розташовувалися одна напроти іншої, а для збільшення кількості денного світла - напроти вікна. Щоб зняти відчуття масивності стін і перекриттів і додати легкість і легкість інтер'єрам, вікна розташовувалися майже в одній площині зі стіною.

Незважаючи на таку відсутність раціональності в користуванні архітектонічними елементами і на примхливість, стиль рококо залишив багато пам'ятників, що донині залучають своєю оригінальністю, розкішшю і веселою красою. Це Версальський палац у Франції, Дрезденський Цвінгер у Німеччині, Зимовий палац і інші будинки Растреллі в Росії. Рококо переносить нас в епоху рум'яний, білив, мушок і пудрених перук, не дарма ж у німців цей стиль називався Zopfstil.

На той час Париж був уже перенаселений і дуже щільно забудований, тому архітекторам було дано не занадто багато можливостей для створення архітектурно-будівельних шедеврів. Головною турботою й увагою був оточений інтер'єр приміщень, а так само предмети інтер'єра й аксесуари. Саме в епоху рококо уперше виникає представлення про інтер'єр, як цілісному ансамблі: стильовій єдності будинку, декору стін, стель, меблів.


Читайте також:

  1. Автократично-демократичний континуум стилів керування.
  2. АРХІТЕКТУРА
  3. АРХІТЕКТУРА
  4. АРХІТЕКТУРА
  5. Архітектура Linux
  6. Архітектура SWIFT
  7. Архітектура АСКД
  8. Архітектура баз даних
  9. Архітектура в стилі рококо
  10. Архітектура Грецького театру
  11. Архітектура і мистецтво. Українське бароко.




Переглядів: 1352

<== попередня сторінка | наступна сторінка ==>
Поняття авангардизму. Авангардистські течії у світовій літературі | Стеля, підлога і стіни

Не знайшли потрібну інформацію? Скористайтесь пошуком google:

 

© studopedia.com.ua При використанні або копіюванні матеріалів пряме посилання на сайт обов'язкове.


Генерація сторінки за: 0.006 сек.